Film im Wandel - Wer schafft Wert, wer profitiert
filmKULTUR
filmKULTUR, eine Kooperation der Akademie des Österreichischen Films mit dem Dachverband der Filmschaffenden, der drehübung wien und der Fachvertretung Film- und Musikwirtschaft der Wirtschaftskammer Wien, möchte neue Strategien entwickeln, bestehende Potenziale sichtbar machen und gemeinsam Perspektiven für die Zukunft unserer Branche eröffnen.
Am 15. Oktober 2026 widmen wir uns unter dem Titel "Film im Wandel: Wer schafft Wert, wer profitiert" den neuen Produktionsrealitäten im Zeitalter von Streaming und Künstlicher Intelligenz.
Zwei Workshops bieten konkrete Werkzeuge für den Arbeitsalltag zu den Themen Leadership und Feedbackkultur, bevor das abendliche Impulsforum aktuelle Entwicklungen rund um Streaming, Künstliche Intelligenz, Wertschöpfung und die Zukunft der Filmproduktion in den Fokus rückt.
Gemeinsam mit Expert:innen aus Filmproduktion, Technologie und Interessenvertretung diskutieren wir, wie sich Produktionsbedingungen, Finanzierung und Verwertung verändern und welche Chancen sich daraus für Filmschaffende ergeben.
PROGRAMM
Donnerstag, 15. Oktober 2026
- 14:00–17:00 Uhr: Workshops: Führungskräfteschulung, Feedback am Set
- 17:30–18:00 Uhr: Keynote: Basic Income for the Arts in Ireland
- 18:00–19:30 Uhr: Impulsforum: Film im Wandel - Wer schafft Wert, wer profitiertim
- im Anschluß: Geselliger Ausklang
Ort: Wirtschaftskammer Wien, Straße der Wiener Wirtschaft 1, 1020 Wien (Praterstern)
Hinweis: Um Ihnen eine verbindliche Teilnahme zu ermöglichen und die hohe Qualität unserer Veranstaltung zu sichern, erheben wir einen Kostenbeitrag von EUR 20,- pro Workshop. Dieser umfasst den Zugang zu einem der zwei Workshops sowie Verpflegung während des Tages. Die Teilnahme an Keynote und Impulsforum ist kostenlos.
DIE WORKSHOPS
14:00–17:00 Uhr: Workshop 1
Führungskräfteschulung: Gleichbehandlungsgesetz in der Filmbranche
mit Clara Schlee
Führungskräfte tragen eine besondere Verantwortung für ein diskriminierungsfreies und respektvolles Arbeitsumfeld. Diese praxisnahe Schulung vermittelt die wesentlichen Inhalte des Gleichbehandlungsgesetzes sowie die Rechte und Pflichten von Führungskräften in der Film- und Fernsehbranche.
Anhand von Fallbeispielen werden Handlungsmöglichkeiten im Umgang mit Diskriminierung, Belästigung, sexueller Belästigung und Machtmissbrauch erarbeitet. Die Teilnehmer:innen erhalten Sicherheit im Erkennen rechtlich relevanter Situationen, im Umgang mit Meldungen und in der Wahrnehmung ihrer Führungsverantwortung.
Clara Schlee ist Gleichbehandlungsanwältin und Expertin für Antidiskriminierungsrecht. Sie berät Menschen, die von Diskriminierung und Belästigung betroffen sind und unterstützt Unternehmen und Organisationen dabei, Strukturen zu schaffen, die Diskriminierung wirksam vorbeugen. Sie nutzt ihre Einblicke aus der Beratung, um auf sinnvolle Weiterentwicklung rechtlicher Standards hinzuwirken. Als Speakerin setzt sie sich dafür ein, die Bedeutung von Diskriminierungsschutz im gesellschaftlichen Diskurs mit praxisnahen Einblicken greifbar zu machen. In der Kulturbranche ist sie als Beirätin der Ombudsstelle für Film- und Fernsehen #we_do! tätig.
Kostenbeitrag: EUR 20
>>> zur Anmeldung
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14:00–17:00 Uhr: Workshop 2
Feedback am Set: Wie gute Zusammenarbeit in Filmteams gelingt!
mit Stefan Sanzenbecker und David Kupfer
Film entsteht im Team. Unterschiedliche Gewerke, Hierarchien und Arbeitsweisen treffen innerhalb kurzer Zeit aufeinander, häufig unter hohem Zeitdruck. Gerade deshalb entscheidet die Art, wie Feedback gegeben und angenommen wird, wesentlich über Zusammenarbeit, Vertrauen und Qualität.
Dieser praxisorientierte Workshop richtet sich an Filmemacher aller Departments, Erfahrungsstufen und Verantwortungsbereiche. Gemeinsam mit den Teilnehmenden werden konkrete Situationen aus dem Arbeitsalltag der Filmbranche betrachtet.
Im Mittelpunkt stehen Fragen wie: Wie gelingt konstruktives Feedback auch unter Druck? Wie spreche ich schwierige Themen respektvoll an? Wie nehme ich Rückmeldungen an, ohne in Rechtfertigung zu gehen? Und wie entsteht eine Feedbackkultur, die Zusammenarbeit stärkt, Konflikte frühzeitig klärt und kreative Prozesse unterstützt?
Der Workshop verbindet kurze theoretische Inputs mit konkreten Praxisfällen der Teilnehmenden und deren Erfahrungsschatz. Im Mittelpunkt steht die gemeinsame Arbeit an realen Situationen aus dem Berufsalltag der Filmbranche. Ziel ist es, Werkzeuge mitzunehmen, die sich unmittelbar in der eigenen Praxis anwenden lassen.Führungskräfte tragen eine besondere Verantwortung für ein diskriminierungsfreies und respektvolles Arbeitsumfeld. Diese praxisnahe Schulung vermittelt die wesentlichen Inhalte des Gleichbehandlungsgesetzes sowie die Rechte und Pflichten von Führungskräften in der Film- und Fernsehbranche.
Anhand von Fallbeispielen werden Handlungsmöglichkeiten im Umgang mit Diskriminierung, Belästigung, sexueller Belästigung und Machtmissbrauch erarbeitet. Die Teilnehmer:innen erhalten Sicherheit im Erkennen rechtlich relevanter Situationen, im Umgang mit Meldungen und in der Wahrnehmung ihrer Führungsverantwortung.
Stefan Sanzenbecker und David Kupfer sind Organisationsentwickler, Coaches und Trainer sowie Gründer von "Wildniszone". Seit über 20 Jahren begleiten sie Unternehmen, Organisationen und Teams in Veränderungsprozessen mit den Schwerpunkten Führung, Kommunikation, Feedbackkultur und Teamentwicklung. Ihre Arbeit verbindet systemisches Coaching mit praxisnahen Trainings, die konsequent an realen Herausforderungen der Teilnehmenden ansetzen. Neben ihrer Tätigkeit als Berater verfügen sie über einen pädagogischen Hintergrund und langjährige Erfahrung in der Erwachsenenbildung. Für filmKULTUR entwickeln sie das Thema Feedbackkultur gemeinsam mit der drehübung wien erstmals speziell für die Anforderungen der Filmbranche weiter.
Kostenbeitrag: EUR 20
>>> zur Anmeldung
Clara Schlee
Stefan Sanzenbecker
David Kupfer
17:30–18:00 Uhr: KEYNOTE
Basic Income for the Arts in Ireland (joining online from Ireland)
Jenny Dagg is a sociologist and Assistant Lecturer at Maynooth University, Ireland. Her research interests focus on issues of social policy, social inclusion and social justice of marginalised groups with a particular interest in power, agency, and subjectivity. She also has research and teaching interests in qualitative and mixed methods research methodology. Her qualitative and mixed method research at national and international level has explored issues such as the refugee recognition process, social resilience of low income households, immigrant integration, reproductive justice for disabled people, and the basic income for the arts (BIA) pilot scheme in Ireland.
Her current research explores the impact of the BIA on creative labour and the everyday lives of artists. She is International co-lead on Screening Mobility: A UK-Ireland Creative Economy Research Network. She is also a senior expert for the European Disability Expertise. Her expertise has been featured in interviews with leading media, including BBC World Service, Deutsche Welle, The Irish Times, Radio New Zealand, Arte TV, and La Croix.
Jenny Dagg
18:00–19:30 Uhr: IMPULSFORUM
Film im Wandel: Wer schafft Wert, wer profitiert?
Die Filmbranche verändert sich nicht nur technologisch, sondern auch wirtschaftlich und strukturell. Neue Produktionsweisen, Streamingdienste und Online-Plattformen prägen zunehmend, wie Filme entstehen und verbreitet werden. Der Einsatz von Künstlicher Intelligenz verändert zusätzlich Produktionsprozesse und Arbeitsweisen. Dadurch verschieben sich auch Finanzierung, Verwertung und die Frage, wer an der Wertschöpfung beteiligt ist.
Das filmKULTUR Impulsforum bringt unterschiedliche Perspektiven aus Industrie, Forschung, Arbeitswelt und Theorie zusammen. In kurzen Impulsen geben Gäste Einblicke in aktuelle Entwicklungen und konkrete Erfahrungen aus ihrem jeweiligen Arbeitsfeld.
Im Zentrum steht die Frage, wie sich Arbeit, Einnahmen und Wertschöpfung im Film verändern – und wer in Zukunft tatsächlich davon profitiert. Dabei wird KI nicht isoliert betrachtet, sondern als ein Faktor unter mehreren, der bestehende Produktions- und Verwertungslogiken beeinflusst.
In einem moderierten Gespräch und einer offenen Diskussion mit dem Publikum werden die Perspektiven zusammengeführt und gemeinsam weitergedacht. Ziel des Abends ist es, aktuelle Entwicklungen verständlich zu machen, unterschiedliche Positionen sichtbar zu machen und konkrete Impulse für Filmschaffende aus allen Bereichen der Branche zu geben.
Moderation: Pamela Rath
Gäste: Ingrid Polak (Geschäftsführerin der Initiative Urheberrecht Österreich), Eric Lehmann (Chief Technology Officer bei Constantin Film), Tyma Kraitt (Referentin Büro BM Andreas Babler), Peter Knees
Pamela Rath ist studierte Philologin und Expertin für Arbeits- und Organisationspsychologie sowie HR-Management und zählt zu den TOP HR Influencer:innen in Österreich. Sie arbeitet derzeit als Diversitätsmanagerin beim ÖAMTC, ist selbstständig tätig als Speakerin, Trainerin und FH-Lektorin und lebt mit ihrer Familie am Wiener Stadtrand. Als PoC und intersektionale Feministin engagiert sie sich ehrenamtlich für Diversität und ist Teil der Podcast-Reihe #ElevatorTalks. Im Mai 2025 erschien ihr erstes Buch bei Kremayr & Scheriau.
Ingrid Polak ist ausgebildete Rechtsanwältin und Geschäftsführerin der Initiative Urheberrecht Österreich. In dieser Rolle setzt sie sich für die Verbesserung der Vergütungssituation von Kunstschaffenden in Österreich ein. Davor hat sie über ein Jahrzehnt als Juristin und Leiterin des Geschäftsbereichs Neue Medien der AKM Lizenzvereinbarungen mit Online-Musik- und Filmplattformen verhandelt und als Teil der AKM-Rechtsabteilung Urheberrechte an Musikwerken und Verwertungsgesellschaftenrechte administriert.
Eric Lehmann ist seit 2012 bei der Constantin Film AG tätig. In dieser Zeit baute er die digitale Marketingabteilung auf und professionalisierte die Social-Media-Aktivitäten. Er war maßgeblich an der Gestaltung der herausragenden Marketingkampagnen für die „Fack Ju Göhte“-Kinofilme, „Resident Evil“ und die „Eberhofer“-Filme beteiligt. Als Leiter des digitalen Marketings trieb er zuletzt den Ausbau der Social-Media-Aktivitäten voran und steigerte den TikTok-Kanal von Constantin Film auf über 700.000 Follower. Seine umfassende Erfahrung im digitalen Bereich und seine Leidenschaft für Innovation und Technologie positionieren ihn ideal für die neuen Herausforderungen als CTO.
Tyma Kraitt, geb. 1984, studierte Philosophie in Wien. Sie war unter anderem in der politischen Erwachsenenbildung tätig und ist derzeit Referentin für Kunst und Kultur im Kabinett des Vizekanzlers Andreas Babler mit einem besonderen Arbeitsschwerpunkt auf den Filmbereich.
>>> Anmeldung zum kostenlosen Impulsforum
Im Anschluss: GESELLIGER AUSKLANG BEI DRINKS UND FINGERFOOD
Pamela Rath, Foto: Jenia Symonds
Ingrid Polak, Foto: Laurent Ziegler
Eric Lehmann, Foto: Julian Baumann für XPLR MEDIA in Bavaria
Tyma Kraitt, Foto: Frederic Schneider